Defensa de proyectos fin de máster: Festival de artes escénicas. Arte y gastronomía latinoamericanos (y 2)

El grupo +1Caravana, constituido como cooperativa de gestores culturales, propone el festival de artes escénicas +1TETUÁN, que integra música, teatro callejero, talleres y actividades participativas en el barrio de Tetuán de Madrid durante un fin de semana. Colocando en el centro la de su proyecto a la comunidad y el espacio urbano que habita, desarrollan un programa para la convivencia y generan una oportunidad para los creadores emergentes, colaborando con las infraestructuras culturales municipales  y con diversos colectivos y asociaciones del barrio. 

Por su parte, bajo la fórmula de  Sociedad de Responsabilidad Limitada, el grupo LATINART asume como objetivo la promoción de artistas plásticos latinoamericanos residentes en Madrid. El canal para ello es un maridaje entre sabores de la tierra  y obras de arte en los eventos LAT+IN+ART, desarrollados en espacios físicos peculiares que multiplican la capacidad de narrativa y percepción de las distintas propuestas. Preven alianzas estratégicas con espacios gastronómicos en colaboración con chefs reconocidos, utilización de recursos propios, edición de productos de diseño para la promoción y como culminación de las distintas actividades programadas una cita anual en Casa de América con una exposición de los artistas latinoamericanos más destacados participantes en el proyecto.montaje_grupo2+grupo3

Defensa pública de proyectos el próximo viernes 18 de septiembre

El MBA en Empresas e Instituciones Culturales invita a todos los interesados a la sesión pública de defensa de los proyectos de grupo fin de máster del curso 2014-15, que tendrá lugar el próximo viernes 18 de septiembre  de 10 a 14 y de 16,00 a 21,00 h. en el Centro Superior de Estudios de Gestión del Campus de Somosaguas donde se imparten las clases del máster.montaje.invit.defensa proyect.fb

Canales de distribución: Los grandes museos. La diplomacia cultural.

Para cerrar el último módulo de nuestro máster de gestión cultural dedicado a los diferentes canales de distribución de las producciones culturales hemos contrastado en una sesión conjunta dos grandes museos. Marina Chinchilla, directora adjunta de Administración del Museo Nacional del Prado, y Chema González, jefe de Actividades Culturales en el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, expusieron los modelos de gestión respectivos y debatieron con los alumnos las coincidencias y diferencias.

A continuación tratamos el concepto de diplomacia cultural y el valor de la marca país de la mano de Guillermo Escribano, jefe del Departamento de Cooperación y Promoción Cultural de la Agencia Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo (AECID). Pudimos conocer los objetivos de la Agencia y la estructura de la red de centros culturales, así como los diferentes programas que desarrolla actualmente.montaje.prado.reinasofia.aecid(fb)

Nuestro master entre los tres mejores…

Por quinto año consecutivo nuestro máster entre los tres mejores de gestión cultural según el suplemento “250 MÁSTER Y GUÍA COMPLETA DE MBA” del diario El Mundo.

Abierta la preinscripción

Se conceden 6 becas del 50% de la matrícularanking el mundo 2015(3)

 

¡Felicidades a tres alumnas de nuestro máster!

Nos alegramos de que varias alumnas de distintas promociones del MBA en Empresas e Instituciones Culturales progresen en su inserción en el sector de la gestión cultural. Carmen Fenollosa, alumna de la tercera edición, después de varios años trabajando en la Unión Fonográfica Independiente, es desde el otoño pasado directora operativa de Culture Action Europe en Bruselas. Victoria de Gracia, del curso del pasado año, se ha incorporado recientemente al departamento de Comunicación y Promoción del Instituto Cervantes en su sede de Madrid con una beca de formación y especialización. Y Carolina Rollán, que cursó la octava edición en el curso 2011-12, ha obtenido una beca “Culturex” para la representación permanente de España en la UNESCO. Victoria y Carolina son miembros de la recientemente creada Asociación del máster, que intenta fomentar la colaboración entre alumnos de las sucesivas promociones y promover proyectos conjuntos. Enhorabuena a las tres.montaje.3alumnas(fb)

Perfiles profesionales, tipos de producto y estudios de caso

Tras desarrollar los perfiles profesionales y los tipos de producto de los bloques de este módulo dedicados a los sectores de la comunicación, el audiovisual y el libro, hemos tenido ocasión en el máster de abordar diversos estudios de caso relacionados con la ciudad y la cultura en el mundo globalizado (Francesc Muñoz, profesor de Geografía Urbana de la Universidad Autónoma de Barcelona), los nuevos canales de distribución cultural con el cambio de paradigma de la industria al conocimiento (David Hernández Montesinos, consultor cultural), grandes eventos culturales –La Noche en Blanco y la Capitalidad Cultural Europea- (Rafael Doctor, exdirector del MUSAC de León y comisario independiente), proyectos y arquitecturas colectivas (Santiago Cirugeda, arquitecto y artista visual), las empresas de gestión cultural (Alberto Fesser, director y socio de La Fábrica) y las estrategias de creación multidisciplinar (Susana Blázquez, studio manager de Studio Banana).

En las próximas sesiones iniciamos el módulo dedicado a los públicos y el marketing de la cultura y las artes.montaje.cervantes.jotdown.doctor.lafabrica

Abierta la preinscripción para el curso 2015-2016 de nuestro máster

CONCEDEMOS 6 BECAS DEL 50% DE LA MATRÍCULA

Acaba de abrirse el período de preinscripción para la XII edición consecutiva del MBA en Empresas e Instituciones Culturales. Quienes estén interesados pueden ampliar información en esta misma web o contrastar cualquier duda tanto con la Secretaría del Centro de Gestión (salcseg@pas.ucm.es) como con el equipo del máster (anavelas@ucm.es).

Se convocan 6 becas del 50% de la matrícula, dos para estudiantes latinoamericanos, dos para estudiantes del resto de nacionalidades y otras dos, de acuerdo con la política general de becas del Centro Superior de Estudios de Gestión de la Universidad Complutense de Madrid, para desempleados. El plazo de solicitud es hasta el 15 de julio. Los interesados en estas becas, una vez completada en su totalidad la preinscripción, deberán enviar por correo electrónico (anavelas@ucm.es) su CV actualizado (extensión máxima de dos folios) junto con una carta de motivación (extensión máxima de un folio).……………….

FOTO: Alumnos de la VII promoción del máster (curso 2010-11), primera edición con la Universidad Complutense de Madrid. Centro Superior de Estudios de Gestión, Campus de Somosaguas.PROMOCIÓN 2010-11(baja)

Música y artes escénicas

La  música es una de las industrias culturales que primero, y de forma más drástica, experimentó los efectos de la digitalización, de las nuevas formas de producción, distribución y acceso, dando paso con ello a la necesidad de reubicarse por parte de los los distintos agentes del sector y de tratar de generar nuevos modelos de negocio. Las artes escénicas, por su parte, han sufrido en nuestro país un gran impacto negativo como consecuencia de la crisis económica y de la brutal subida del IVA, al tiempo que se ha producido una efervescencia creativa y la proliferación de nuevos formatos de producción y exhibición generados por los profesionales del teatro.

Juan Ignacio Gallego, profesor del Departamento de Periodismo y Comunicación Audiovisual de la Universidad Carlos III,  expuso a los alumnos en su clase Industria musical, modelos alternativos las últimas transformaciones del sector musical, las claves de la situación actual y los nuevos mediadores en esta industria.

La eclosión de auditorios por parte de las distintas administraciones públicas, que en las últimas décadas del pasado siglo intentó paliar un déficit histórico en este tipo de infraestructuras, impulsó el avance de la música clásica, el aumento de intérpretes, orquestas y programación de conciertos, con la necesidad de contar con gestores, que en muchos casos fueron los propios músicos. Tomás Garrido, músico, director de orquesta y compositor desarrolló estos contenidos en su sesión Música clásica y contemporánea desarrolló estos contenidos y dio las claves tanto sobre programaciones, conciertos o música para películas como sobre los instrumentos de gestión: contratos, legislación laboral, cartas de exclusividad o modelos de ficha artística.

Del mismo modo en el campo de la Música popular, Borja Judel, de la productora Fan Music, compartió con los alumnos su experiencia de gestión con músicos o bandas de blues, jazz o flamenco. Puso en común con la clase el catálogo de artistas, modelos de giras, la planificación de ruta, los derechos de autor, producciones compartidas y las plataformas de venta de entrada.

Festivales como el Internacional de Danza y Música de Granada son un modelo de un formato de distribución y exhibición que ha intentado adaptarse a los cambios del sector y a la reducción de presupuestos, tratando de ampliar los públicos y optando por las coproducciones. Enrique Gámez, director de este festival durante doce años, completó su sesión con el proyecto actual Alhambra, paisaje cultural, gestión unitaria de un programa de actividades culturales en los palacios y varios espacios monumentales de La Alhambra.

José Manuel Garrido, protagonista en los años años 80 desde el Ministerio de Cultura de la política de creación de infraestructuras musicales y teatrales, y  actualmente director general de Artibus abordó la Gestión integral escénica: políticas culturales específicas, red de teatros públicos, producción teatral,  tendencias dramáticas y nuevos formatos. Tomó como punto de referencia el programa de gestión del espacio escénico del Museo de la Universidad de Navarra recién inaugurado.

Ha cerrado este bloque Julia Gómez Cora, CEO de Stage Entertainment España, con el tema de las Comedias Musicales. La productora de Cabaret, La Bella y la Bestia o Los Miserables representa con éxito desde hace varios años El Rey León, cuya licencia de Disney, el cronograma de producción, el casting de actores, la escala de la representación, la gestión de los teatros o la segmentación de localidades fue detallado a los alumnos como caso de gestión de un gran proyecto. montaje.escenicas+musica(fb)

Artes visuales: gestión, comisariado, diseño y montaje de exposiciones

Hemos abierto el módulo con una visita técnica a MATADEROMADRIDMarta García, responsable de relaciones institucionales, detalló el conjunto de instituciones y proyectos que conviven en este centro de creación contemporánea en el marco de la colaboración público-privada en el ámbito cultural.

Posteriormente, Carlota Álvarez Basso, directora de Matadero, desarrolló su sesión sobre organización y comisariado partiendo de un detallado manual de gestión de una exposición temporal, con la perspectiva de su dilatada experiencia desde la dirección del MARCO de Vigo a la candidatura de Córdoba para la Capitalidad Europea de la Cultura. Respondió, además, a diversas cuestiones derivadas de la visita de los alumnos a Matadero el día anterior. A continuación, Arturo Fito Rodríguez, fundador del colectivo de acción artística SEAC y del colectivo Fundación Rodríguez, actualmente profesor de la Facultad de Bellas Artes del País Vasco, abordó el comisariado de exposiciones desde la perspectiva de las prácticas horizontales y descentralizadas; los alumnos realizarán un ejercicio sobre la actual exposición de Daniel G. Andújar, Sistema operativo, en el Museo Reina Sofía.

La materialización de cualquier proyecto expositivo requiere de expertos en la construcción de una narrativa para los distintos públicos, capaces de formalizar el espacio como recorrido y de articular los contenidos. Jesús Moreno, arquitecto y fundador de Jesús Moreno&Asociados compartió su extensa experiencia en exposiciones temporales, museos y centros de arte. Otro ámbito especializado es el de los profesionales del diseño gráfico, que contribuyen a comunicar y difundir tanto los proyectos expositivos como los de otros campos de la cultura. El papel del diseñador en los procesos, la gráfica institucional, el diseño digital o el plagio fueron algunos de los asuntos debatidos por Emilio Gil (Tau Diseño) y Aitor Méndez (Equipo 451).montaje.artes visuales2

Diversidad de perfiles y de proyectos de gestión cultural desarrollados por tres exalumnos de nuestro máster

PONTEVEDRA, LONDRES, BARCELONA: COWORKING, GASTRONOMÍA
Y ARTE CONTEMPORÁNEO

María G. Salvatierra, productora audiovisual, gestora cultural y asesora en comunicación política, lleva adelante sus iniciativas desde Pontevedra (Galicia) en el marco del Espacioso Arroelo. Se trata de un espacio común de trabajo inspirado en el pontevedrés “hai que roelo”, abierto a autónomos y pymes interesados en la innovación social y los proyectos participativos, que se dinamiza a través de sus propias actividades culturales y de las que promueven sus coworkers. En su perfil profesional la optimista y colaborativa María dice inspirarse en Pericles: “El que sabe pensar, pero no sabe expresar lo que piensa, está en el mismo nivel que el que no sabe pensar”, para apostillar que “siempre habrá quien sepa hacerlo, así que escúchales y pasarás a otro nivel”.

Naiara Garro, periodista bilingüe con una sólida formación, especializada en arte, música y gastronomía, desarrolla actualmente su trabajo en Londres. Pasó del campo de la comunicación al de la gestión cultural, tras cursar nuestro MBA, como editora de publicaciones en La Fábrica. Donostiarra, ha hecho de la gastronomía el eje de su proyecto “eat San Sebastián”, una empresa con sede en Londres especializada en la organización de viajes culinarios a San Sebastián y otros lugares del País Vasco, que en breve se extenderá a La Rioja. Naiara es feliz con su joven proyecto nacido en 2013 y que ya ofrece en su web nueve tours totalmente definidos y de calidad para una demanda creciente en la metrópoli londinense.

Gustavo Pérez Díez es licenciado en Historia del Arte y su experiencia en este campo se remonta a los años de estudiante universitario cuando constituyó junto a unos compañeros la primera asociación de historiadores del arte en la Universidad de León. Cursó la IV edición del máster para complementar su visión y herramientas de trabajo como gestor de exposiciones y relaciones con el mercado del arte. Después de un largo y variado recorrido profesional en el sector, guiado por su constancia y espíritu crítico, lleva más de cuatro años en la plataforma ARTEINFORMADO.com en Barcelona como analista y redactor de contenidos.

Nos alegramos de que Gustavo, Naiara y María desarrollen con profesionalidad y creatividad proyectos tan interesantes en el campo de la cultura. Esperamos que puedan compartirlos y hacerlos crecer junto con los de otros compañeros de las once ediciones realizadas hasta ahora en el marco de la Asociación MBA en Empresas e Instituciones Culturales que presentaremos en los próximos meses.montaje.exalumnos(01.5)B