Canales de distribución: Los grandes museos. La diplomacia cultural.

Para cerrar el último módulo de nuestro máster de gestión cultural dedicado a los diferentes canales de distribución de las producciones culturales hemos contrastado en una sesión conjunta dos grandes museos. Marina Chinchilla, directora adjunta de Administración del Museo Nacional del Prado, y Chema González, jefe de Actividades Culturales en el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, expusieron los modelos de gestión respectivos y debatieron con los alumnos las coincidencias y diferencias.

A continuación tratamos el concepto de diplomacia cultural y el valor de la marca país de la mano de Guillermo Escribano, jefe del Departamento de Cooperación y Promoción Cultural de la Agencia Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo (AECID). Pudimos conocer los objetivos de la Agencia y la estructura de la red de centros culturales, así como los diferentes programas que desarrolla actualmente.montaje.prado.reinasofia.aecid(fb)

Los públicos y el marketing de la cultura y las artes

En este módulo del máster se han abordado los hábitos de consumo cultural de la población y los métodos para investigar el posicionamiento de un determinado producto o servicio cultural. Para desarrollar con éxito cualquier proyecto cultural, tanto público como privado, es necesario conocer la segmentación de los públicos potenciales y analizar las diversas estrategias de marketing y de comunicación.

Libia Santos Requejo, profesora titular de Comercialización e Investigación de Mercados de la Universidad de Salamanca,  y Miguel Cervantes Blanco, profesor titular de Marketing e Investigación de Mercados de la Universidad de León, abrieron las sesiones dedicadas respectivamente a los estudios de mercado y a la segmentación de públicos para lograr el mejor posicionamiento de los proyectos culturales.

Raúl Cirujano, creativo publicitario de La Despensa, especialista en el ‘bajo coste’ y la publicidad viral partió de su práctica profesional para generar un argumento publicitario  y encontrar un relato creativo para un caso concreto, que Chus Santos, storyteller con una extensa experiencia en publicidad, desarrolló en relación con la construcción de una marca y con las estrategias para captar y fidelizar a los públicos a quienes se dirigen las diferentes programaciones culturales.

Ricado Antón, socio de la cooperativa vasca de iniciativa social ColaBoraBora, ha compartido con los alumnos como el propio proceso colaborativo se convierte en motor de comunicación y marketing de los proyectos. Por su parte, Marcos Ruäo, director general de Fnac España, ha detallado las lineas estratégicas de una de las redes de distribución de productos culturales más importantes de España y de Europa.

Gillermo Spottorno, desarrollador de sitios web, comunity manager y creador de soypoeta.com, ha realizado un taller con los grupos del “proyecto fin de master” para aplicar y rentabilizar al máximo las distintas herramientas tecnológicas del marketing on-line. Finalizando este bloque Juan Mezo, socio de Valores&Marketing y experto en captación de financiación, con los métodos del fundraising y la obtención de recursos privados para los proyectos culturales.montaje.mod4(fb)

 

Abierta la preinscripción para el curso 2015-2016 de nuestro máster

CONCEDEMOS 6 BECAS DEL 50% DE LA MATRÍCULA

Acaba de abrirse el período de preinscripción para la XII edición consecutiva del MBA en Empresas e Instituciones Culturales. Quienes estén interesados pueden ampliar información en esta misma web o contrastar cualquier duda tanto con la Secretaría del Centro de Gestión (salcseg@pas.ucm.es) como con el equipo del máster (anavelas@ucm.es).

Se convocan 6 becas del 50% de la matrícula, dos para estudiantes latinoamericanos, dos para estudiantes del resto de nacionalidades y otras dos, de acuerdo con la política general de becas del Centro Superior de Estudios de Gestión de la Universidad Complutense de Madrid, para desempleados. El plazo de solicitud es hasta el 15 de julio. Los interesados en estas becas, una vez completada en su totalidad la preinscripción, deberán enviar por correo electrónico (anavelas@ucm.es) su CV actualizado (extensión máxima de dos folios) junto con una carta de motivación (extensión máxima de un folio).……………….

FOTO: Alumnos de la VII promoción del máster (curso 2010-11), primera edición con la Universidad Complutense de Madrid. Centro Superior de Estudios de Gestión, Campus de Somosaguas.PROMOCIÓN 2010-11(baja)

Ángel Mestres, Rosina Gómez-Baeza, Carmen Mitxelena y Gustavo Lejarriaga en nuestro máster

TIPOLOGÍA DE LAS EMPRESAS CULTURALES, INNOVACIÓN Y EMPRENDIMIENTO 

De la mano de estos contrastados profesionales (A. Mestres, R. Gómez-Baeza) y profesores universitarios (C. Mitxelena, G. Lejarriaga) hemos iniciado un nuevo módulo del MBA en Empresas e Instituciones Culturales.

Angel Mestres, director de Trànsit Projectes (Barcelona), abordó con los alumnos el proceso de crear una empresa desde el propio proyecto cultural, contando con los objetivos del proyecto y el territorio en el que se desarrolla para generar el formato más adecuado. Nuevos tiempos, capacidades y estrategias para las nuevas organizaciones que se precisan y que serán transmedia o no serán.

Carmen Mitxelena, profesora de Economía Aplicada en la Universidad Complutense de Madrid (UCM) y codirectora del máster, expuso a los alumnos el contexto europeo de las industrias culturales transformado por las políticas de austeridad, analizó el cambio de paradigma cultural y la evolución en los presupuestos públicos dedicados a la cultura. Como especialista en economía pública abordó los nuevos modelos productivos y el importante papel del sector cultural en el crecimiento económico europeo.

Rosina Gómez-Baeza, presidenta de Factoría Cultural, ubicada en MataderoMadrid, explicó a nuestros alumnos este proyecto generado desde su empresa cultural YGB ART y propuesto al Ayuntamiento de Madrid como vivero de empresas culturales. Su objetivo es el emprendimiento, la creación de empresas culturales que hagan posible el desarrollo de diferentes proyectos, incluyendo el asesoramiento cualificado de los sectores productivos, las herramientas activas de gestión y los estudios de sostenibilidad y beneficio.

Gustavo Lejarriaga, profesor de Economía Financiera y Contabilidad de la UCM, dedicó su clase al Plan de viabilidad empresarial. Un programa extenso que tenía como objetivo centrar la idea de empresa a través de sus flujos y sus diferentes áreas o subsistemas empresariales; el emprendimiento como alternativa al trabajo por cuenta ajena, desde el trabajo autónomo a las distintas formas societarias (de responsabilidad, limitada, sociedades cooperativas y sociedades laborales).

Un bloque al que seguirá, antes de las vacaciones navideñas, este próximo fin de semana dedicado en su totalidad a la metodología de diseño, gestión y evaluación de proyectos culturales, desarrollado por David Roselló.montaje.mestres.mitxelena.rosina.gustavo(72)fb

MBA en Empresas e Instituciones Culturales el 3º de gestión cultural en el ránking del diario El Mundo


Nuestro máster de gestión cultural, 3º en el Ranking de El Mundo

El diario El Mundo ha publicado la décima edición de 250 máster y guía completa de MBA. Una guía dirigida a orientar a los numerosos licenciados recientes o a profesionales experimentados que en estos días sopesan la decisión de cursar un máster de especialización: “En un mercado laboral cada vez más competitivo, la especialización se convierte en un requisito básico para convertirse en el aspirante perfecto”.

La selección se apoya en una matriz de criterios como años de funcionamiento, relación calidad/precio, tasas de éxitos o relaciones con las empresas del sector. Esta guía ordenada por sectores y especialidades escoge los cinco mejores de cada ámbito. Nuestro máster aparece encuadrado en HUMANIDADES y en el área de Gestión Cultural obtenemos por cuarto año consecutivo el tercer puesto.

Nuestro máster, que se imparte en el Centro Superior de Estudios de Gestión de la Universidad Complutense de Madrid (Campus de Somosaguas) en colaboración con Santillana, está finalizando sus clases y los alumnos ultimarán durante el verano los proyectos de grupo que defenderán en septiembre.

Ya está abierto el plazo de inscripción para la XI Edición en el curso 2014-2015, que se iniciará el 24 de octubre, así como el plazo de solicitud -hasta el 15 de julio- de dos becas del 50% del coste de la matrícula para desempleados y otras dos becas del 50%  para alumnos de cualquier nacionalidad excepto de países latinoamericanos, que ya cuentan con dos becas específicas gestionadas a través de la convocatoria general de la Fundación Carolina.

Los interesados en solicitar estas becas, una vez completada en su totalidad la preinscripción, deberán enviar al correo anavelas@ucm.es su CV actualizado (extensión máxima de dos folios) junto con una carta de motivación (extensión máxima de un folio).montaje.ranking.elmundo(2014)

El Círculo de Bellas Artes, colaborador de nuestro máster desde la primera edición

Desde su fundación a finales del siglo XIX el Círculo de Bellas Artes (CBA) ha sido actor principal en la vida cultural de Madrid, convirtiéndose quizá en la institución cultural privada de la ciudad con mayor contenido simbólico.
El edificio del arquitecto Antonio Palacios marca con su robustez el cruce de Gran Vía con la calle de Alcalá. Después de la dictadura la institución estuvo en cabeza del proceso democratizador impulsado por la cultura y durante los años 80 vivió un periodo de consolidación y renovación en su programa cultural.

Con unos 3.000 socios, un presupuesto de 4,6 millones de euros (la mitad que hace cinco años) y un equipo de gestión de 71 personas el Círculo, que recientemente ha conseguido la marca Casa Europa, atraviesa  una delicada situación financiera fruto de la crisis general y del decreciente apoyo de las administraciones públicas, a pesar de lo cual sigue trabajando decididamente en la actividad y la creación cultural de la ciudad de Madrid.

Nuestro máster está ligado desde el comienzo hace diez años al CBA mediante un convenio de colaboración que, entre otras cosas, permite a los alumnos de cada edición  disfrutar gratuitamente de toda su programación y a varios de ellos realizar prácticas en distintos departamentos y actividades de la institución, como fue el caso en el pasado curso de Mª Jose Ovalles (Venezuela) y Cristina Zamanillo (España). La profesionalización de la gestión cultural y la articulación de un tejido cultural estable y de calidad son, sin duda, objetivos estratégicos de cualquier país avanzado y una obligación insoslayable, más si cabe en tiempos de crisis, para los poderes públicos responsables de la política cultural.

La IX edición del MBA en Empresas e Instituciones Culturales en imágenes antes de comenzar el nuevo curso

El próximo viernes 25 de octubre empezamos el curso 2013-2014 de nuestro MBA y antes queremos ofrecer una breve memoria gráfica de la edición finalizada en septiembre con la defensa de los proyectos de grupo. A todos los recién graduados les deseamos lo mejor en su trayectoria como gestores culturales, confiando en que sigamos en contacto y en que una vez integrados en el Espacio Profesional de nuestra web puedan compartir información y proyectos con los alumnos de anteriores promociones.  A los nuevos alumnos nuestra más cordial bienvenida, especialmente a quienes vienen de otros países como Polonia, Portugal, Ecuador, Colombia, Argentina, Chile, México o Venezuela, y también a todos cuantos compartís el desarrollo y las actividades del máster.

Studio Banana y Amasté Comunicación ensayan la creación participada

Las transformaciones culturales y sociales en proceso son significativas. Los modos de la producción creativa viven un intenso cambio.
El trabajo en colaboración se abre paso frente al trabajo jerarquizado. Los modelos personales se mutan en redes multidisciplinares. Los proyectos no sólo son productivos, son banco de ensayo para otras experiencias, se bifurcan. La financiación de productos culturales es colectiva.
El máster lleva varias ediciones programando clases sobre estos nuevos modelos creativos y de gestión cultural. Reseñamos dos  experiencias diferentes con objetivos coincidentes que han tenido una acogida muy positiva por nuestros alumnos.

Studio Banana. Por iniciativa de dos arquitectos en activo, Alí Ganjavian y Key Portilla Kawamura, se creó en 2007 el Studio Banana. Desde siempre la arquitectura había articulado diversas disciplinas que corresponden a los diversos planos de investigación y definición del proyecto. La novedad era abrir estos procesos a distintos conocimientos y diversas objetividades.
En esta iniciativa diferentes iniciativas y empresas (diseño, ilustración, audiovisual, mobiliario) tienen su propio desarrollo. Algunos proyectos están abiertos a la colaboración, entonces el liderazgo del mismo recae en los mentores de la disciplina núcleo del proceso. El Studio Banana no se define, en este caso, como coworking, la interrelación lo convierte en un proyecto de conocimiento en sí mismo. Es un laboratorio de ideas, acciones e intercambio. Además, Banana activa un programa cultural que transforma el estudio en un escenario de diálogo público/privado. Un programa que busca activar el debate cultural en Madrid.
Alí Ganjavian asistió a los alumnos con todas su experiencias y respondió a todas sus cuestiones. Un taller breve de definición de objetivos máximos de un proyecto cultural y las decisiones a corto plazo para alcanzar aquellos objetivos cerró una clase reflexiva y práctica.

Ricardo Antón/AMASTÉ. Este colectivo es una oficina especializada en proyectos culturales y mediación creativa. Con sede en Bilbao acumula una larga experiencia evolucionada en estos procesos. Sus estrategias transversales  han madurado en el proyecto ColaBoraBora. Este proyecto, acciones o procesos plantean otros modos de relacionarse y de crear. Busca la generación de otras formas de relación, organización, producción y consumo en torno a lo común, lo libre y lo abierto.
Inserto en un marco preciso de políticas culturales este proyecto se sostiene, en parte, con el soporte económico inicial de la administración, desde la empresa pública del Ayuntamiento de Bilbao, Lan Ekintza, una agencia de desarrollo local para el fomento del empleo y el emprendizaje. Posteriormente van agregando al proyecto otros agentes culturales como las Fábricas de Creación del Gobierno Vasco.

En definitiva Ricardo Antón compartió con nuestros alumnos la evolución de las prácticas de AMASTÉ desde la educación expandida, la participación ciudadana, la innovación social y la economía de la cultura. Reflexionó junto a los alumnos el paso a un interés informal por lo común, libre y abierto; a que esto se instituya como la cuestión central que articula su trabajo y sus programas de actividad.

Nuestro máster concede tres becas

Abierto hasta el 15 de julio el plazo de solicitud de  tres becas del 50% del coste de la matrícula  para nuestro máster. Pueden concurrir alumnos de cualquier nacionalidad excepto de países latinoamericanos, que ya cuentan con tres becas específicas gestionadas a través de la convocatoria general de la Fundación Carolina, cuyo plazo finalizó el pasado 7 de abril.

Quien desee participar en el proceso de selección de una de estas tres becas, otorgadas por  la dirección del máster, deberá completar previamente en su totalidad el proceso de preinscripción y enviar a la dirección de correo electrónico  ana.velasco@pdi.ucm.es un CV actualizado (extensión máxima de dos folios), junto con una carta de intención sobre su interés en realizar el máster (extensión máxima de un folio).

Entrevista a Isabel García, alumna de nuestro máster en la edición 2007/08

Trabaja en la Fundación Microfinanzas BBVA
Esta fundación, presente en varios países de Latinoamérica, ha concedido más de 2,500 millones de euros en microcréditos financiando proyectos que benefician a más de 1,2 millones de personas, con su consiguiente impacto social diferido.
En la gestión de estos procesos (Gestión de Riesgos) se encuentra nuestra ex- alumna Isabel García, licenciada en Administración y Dirección de Empresas.

Isabel tiene la responsabilidad de definir políticas, procesos y metodologías e indicadores que aseguren la solvencia, la eficiencia y la transparencia. Además de elaborar e implantar las herramientas de admisión y seguimiento.
http://www.compromisorse.com/acciones-rse/2012/12/10/grupo-bbva-premiado-con-el-investment-pioneers-de-naciones-unidas/

Trabajabas en el BBVA y decidiste pasar a la Fundación Microfinanzas que en aquel momento estaba desarrollando el proyecto de microcréditos en Latinoamérica. Además te integraste en el área más importante, la de riesgos. En estas circunstancias, ¿qué te impulsó a cursar el máster?
El interés por conocer cómo se gestionan las industrias culturales y qué tienen de común con el resto de industrias o empresas. Ampliar las miras y comprobar si los conocimientos adquiridos en la carrera de Administración y Dirección de Empresas, eran extrapolables a sectores donde aportar un valor añadido puede transformar a las personas. Es común en los ambientes laborales cierta “deshumanización”, por esto el estar aprendiendo y debatiendo sobre cultura, arte, cine o literatura fue un auténtico placer.

¿Qué área del máster te interesó más?
La experiencia de los gestores culturales, galeristas y comisarios, así como otras áreas más teóricas sobre ¿qué es la cultura?

Aunque ya algo lejano en el tiempo ¿recuerdas alguna clase o profesor que haya dejado un recuerdo fuerte, una orientación importante para ti?
Las personas que consiguieron abrir más mi mente fueron: Tania Pardo (curadora), porque con su juventud y frescura ha conseguido muchas cosas y todavía llegará aún más lejos. José Monleón (crítico teatral), por su amplia experiencia, conocimientos y un discurso tan interesante que es de esas personas que querrías escuchar a diario. Maribel Serrano (ex-Directora General de SEACEX), porque unía proyectos internacionales, cooperación y cultura, uniendo así muchos de mis intereses.

Las prácticas las realizaste en di_mad, con la 1ª Bienal de Diseño Iberoamericano, ¿qué experiencias te proporcionaron?
Más que la experiencia laboral en sí, que también fue enriquecedora, fue ver a mi alrededor como se gestionaban las exposiciones en los distintos momentos de las mismas, desde que surgían las ideas, durante la organización, etcétera…

Cuéntanos de forma resumida un caso de micro crédito que esté más directamente relacionado con el ámbito cultural.
Principalmente financiamos a personas de muy bajo nivel económico, por lo que los proyectos suelen ser centrados en la elaboración de artesanías como reflejo de la cultura del país o de la región.
En Colombia por ejemplo, a través de nuestra entidad Bancamía, financiamos a la Sra. Sonia, una mujer que pinta cuadros y otros objetos decorativos y que utilizó el préstamo concedido para poder comprar el material necesario para realizar sus obras y como dice ella, “sin fiadores, únicamente con tu cédula”.

En alguna ocasión la Sra. Sonia incluso diseñó cómo quería que fuera una obra y trabajó con otros artistas para llevarlo a cabo. La Sra.Sonia, tal y como dice su ejecutiva de Bancamía, trabajó como hacen algunos artistas colombianos, léase Nadín Ospina o Rodrigo Echeverri, donde el peso está en las ideas que les vienen a la cabeza, ideas que ya otros ejecutan o producen siguiendo las instrucciones del artista. ¿No se hizo así la Capilla Sixtina también, y el David de Miguel Ángel?

Supongo que los premios, además de un reconocimiento, son un estímulo para vuestro trabajo. ¿Qué piensas de ellos y cómo se reflejan en los objetivos de la Fundación y en los tuyos propios?
El Premio Social Investment Pioneers es un premio a la Fundación Microfinanzas, el de la Academia de San Fernando creo que es a la Fundación BBVA (son diferentes). Respecto al nuestro ha supuesto un reconocimiento internacional de una labor que llevamos a cabo en una región específica, es decir, ha hecho que trascienda lo que hacemos tanto para que se valore internacionalmente como para que el BBVA pueda poner en valor el esfuerzo que ha hecho con la Fundación Microfinanzas y su apuesta de futuro.